O que iniciantes precisam saber para produzir conteúdos de qualidade

As redes sociais têm, cada dia mais, feito parte do nosso cotidiano, por isso, elas podem ser grandes aliadas na divulgação do seu trabalho. Entretanto, para atingir bons resultados, é importante que você planeje e elabore bem seu conteúdo.

É por isso que, hoje, reunimos algumas dicas para você que está começando e quer melhorar as suas produções de conteúdo.

A primeira dica, e mais importante, quando se trata de começar a produzir  conteúdo para as mais variadas mídias, é se perguntar o propósito do conteúdo que está sendo criado e quais direções podem ser tomadas, não precisam ser seguidas à risca, mas já ajudam a traçar um caminho.

As direções podem ser: o objetivo da produção, onde será divulgada, o tom da postagem (se ela é séria ou mais descontraída) e outras coisas que você julgar necessário.

Edição de vídeo

Cada um tem sua forma de editar um vídeo, com as mesmas cenas, um vídeo pode se tornar o que você quiser, mas há alguns truques que ajudam nesse processo. 

É importante focar desde o início qual tipo de vídeo está sendo produzido e ir combinando as cenas com este estilo. Imagine um vídeo que possui uma narração, para criar melhor conexão com o público é interessante mostrar cenas da pessoa que está narrando, mas também não esquecer de ilustrar as falas com algumas imagens.

Outro elemento importantíssimo são as músicas de fundo. Quando assistimos filmes, como o de terror, a trilha sonora é umas das principais responsáveis por nos deixar com o sentimento de medo ou aflição. 

Nos vídeo do youtube, mesmo sendo mais curtos, isso também acontece. Por isso, é fundamental acrescentar uma música de fundo, ela precisa ser baixa e condizente com a mensagem que se quer passar ou história contada.

Uma história de superação combina com uma música mais emocionante; um vídeo mostrando uma viagem, com uma música mais calma e alegre.

Deve se fazer pausas durante a edição do vídeo para diminuir o estresse de ficar muito tempo em frente à uma tela. Você pode aproveitar essa pausa para enviar o que já foi desenvolvido para alguém, pedindo sua opinião, afinal, é fácil passar por cima de erros quando se vê ele repetidas vezes.

Algumas indicações de ferramentas para edições de vídeo são o Adobe Premiere Pro e o Sony Vegas, ambos são pagos, mas há outros programas que são gratuitos e fazem o mesmo trabalho, como o Lightworks. Outra indicação é o After Effects que ajuda a colocar efeitos para incrementar o vídeo.

Edição de vídeo em andamento.

E não se esqueça, é essencial a revisão constante de como o vídeo está ficando durante a edição!

Fotografia 

Para obter uma boa fotografia alguns cuidados devem ser tomados, como o controle da exposição da imagem. Se não regulada corretamente a imagem pode ficar subexposta (muito escura) ou superexposta (muito clara). 

Mas, como regular isso? A exposição fotográfica é determinada pela abertura do diafragma, velocidade do obturador e o ISO. Então, você precisa estar atento e conhecer cada um deles.

O diafragma é formado por lâminas metálicas que ao serem giradas aumentam ou diminuem o orifício entre elas, permitindo a passagem de uma maior ou menor quantidade de luz para o interior da câmera.  

Ilustração das diferentes aberturas de diafragma.

O ISO se refere à sensibilidade do sensor. Um ISO alto faz com que o sensor se torne mais sensível a luz, o que ajuda a fotografar em lugares escuros, já um ISO baixo faz o efeito contrário, sendo bom para fotografar em lugares com muita luz.

Resultado do uso de diferentes ISO’s. Fonte: blog.emania.com

A velocidade do obturador é quantidade de tempo que o obturador fica aberto para a entrada de luz no sensor da câmera. 

Uma velocidade alta traz um sensação de que você congelou o objeto, um exemplo de uso seria em uma situação em que você precisa fotografar alguém em movimento. 

Já uma velocidade baixa traz um efeito mais borrado e de movimento para a imagem, isso é bom para fotografar o mar, já que dá uma sensação de que ele está se movimentando.

Resultado do uso de diferentes velocidades de obturador. Fonte: Clicando e Andando.

Além de tomar cuidado com a exposição também precisamos tomar cuidado com seguinte fatores: o foco, a composição fotográfica, a posição do sujeito, a posição da imagem e o ângulo da câmera. 

O foco comunica qual é o assunto principal da fotografia e a composição é a organização dos elementos que você está fotografando.

Para saber onde posicionar o sujeito existem duas regras que podem auxiliar nesse processo.

A regra dos três terços:

Regra dos três terços. Fonte: Konstantin Sutyagin / Shutterstock.com

E a regra de metades:

Regra de metades. Fonte: eduvieiro.com.

Se você fotografar com a câmera na vertical chamará atenção para a profundidade e altura, já com a câmera na horizontal o destaque será na largura.

O último fator que deve se prestar atenção é o ângulo da câmera, ele é dividido em: ângulo baixo, nível do olho e ângulo alto. Cada um dele causa um efeito diferente na foto, por isso, tome cuidado!

E lembre-se sempre: O fundo deve contrastar com o objeto principal, para assim dar mais destaque, evite fundos com a mesma cor ou brilhos do alvo e evite que ele tenha muitos elementos não necessários ou que chamem mais atenção do que o foco da imagem.

Está achando que acabou por aí? Não mesmo! Um bom fotográfo sempre entrega suas fotos editadas, então programas legais de edição de foto para você conhecer são o Lightroom e o Photoshop. Existem também sites com funções similares, porém, gratuitos, por exemplo: o Pixlr (https://pixlr.com/br/).

Design gráfico

Na criação de imagens personalizadas, entra o design gráfico. Ao contrário do que muitas pessoas pensam, você não precisa ser um grande artista para arrasar nessa área, assim como na fotografia e edição de vídeo é tudo uma questão de prática e sempre ir atrás de novas dicas e inspirações.

Separamos aqui alguns detalhes que se precisa prestar atenção na hora que estiver fazendo um template. 

Dependendo da rede social que a arte vai ser postada, a proporção da imagem muda. Então, cuidado para não fazer um design para Instagram com tamanho para capa de Facebook.

Depois de proporcionar a imagem, a primeira coisa a se fazer é uma paleta de cores que esteja em harmonia, a Adobe tem um site que pode te ajudar na composição de cores que são harmônicas (https://color.adobe.com/pt/create/color-wheel).

Ferramenta de criação de paletas da Adobe.

Na hora de fazer o design invista em ícones, formas geométricas, títulos com fontes bonitas. Caso você tenha que utilizar mais de uma escrita, muita atenção na escolha, já que as fontes precisam combinar. 

Dois sites que possuem um repositório grande de ícones e com boa parte disponibilizado gratuitamente para a sua arte são o Flaticon e o Freepick.

E para encerrar, vão aí algumas dicas de programas bastante utilizados para editar seus designs: Adobe Illustrator, Adobe Photoshop. Novamente, os programas da Adobe são pagos, mas o Canva e Photopea são outras ferramentas úteis e gratuitas, outro diferencial delas é que  possuem versão browser.

Essas foram algumas dicas! Mas existem vários cursos online disponíveis, além de escolas especializadas nessas áreas. Esperamos que você tenha gostado do conteúdo, e até a próxima! 

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